Je ne sais pas ce que j'ai en ce moment. Je suis dans une période de repli, je fais comme un bilan de tout ce que j'ai déjà fait. Alors je me remets à dessiner, à écrire, et je revisite mon répertoire. Je jouerai rachmaninov à Bernard en février. Je voudrais reprendre avec lui la sonate Waldstein de beethoven, mais je me disais que de courtes pièces pourraient être intéressantes aussi.

Et voilà que je retombe sur un de mes enregistrements des Préludes op 11 de Scriabine. Je n'en ai vu que 10. Ils ne sont pas trop mal. Et j'ai décidé de continuer sinon de terminer l'opus. Et puis tant que j'y suis, je vais revoir cette esquisse de mon travail sur la "cage aux mille visages", l'agrandir et la colorer.

I've got a lot on my plate...;-) A un de ces jours alors!

Hélène Grimaud et la musique de Brahms

Brahms a une place à part dans mon coeur de pianiste et de musicienne. Sa musique évoque sa vie intérieure, son originalité d'écriture et cette émotion d'une intensité douloureuse sous le classicisme apparent. Ses relations privilégiées avec le couple Schumann, son amour sublimé pour Clara. Hélène Grimaud a prouvé à maintes occasions son affinité et sa passion pour le compositeur Allemand. J'ai déniché deux vidéos sympathiques de sa prestation des Rhapsodies (je n'ai étudié que la deuxième pour ma part). Puissance, profondeur de son, respiration, émotion, tout y est pour moi. Même si j'en ai écouté beaucoup d'autres que j'ai aimé, celle-ci me paraît intéressante à découvrir si vous ne l'avez jamais entendue ou vue jouer.
"pour moi, la musique de Brahms est une musique de grands espaces : de paysages géographiques et de l'âme " (H.Grimaud)

Hélène Grimaud - Rhapsodie n°1 - Brahms

Hélène Grimaud - Rhapsodie n°2 - Brahms

une petite interview d'Hélène à la sortie de son livre "Variations sauvages" (un livre impressionnant, j'ai beaucoup aimé ça d'elle, aussi).

Un autre jour je vous parlerai des Intermezzi opus 117, mes préférés, emplis de tristesse et de poésie: "les berceuses de ma souffrance" selon lui. On n'est plus le même après avoir joué cela.

PIANO CANTABILE ASSOCIATION

Association Piano Cantabile
Chemin du Bec Cornu 13400 Aubagne
Tél : +33 442 84 02 36
Courriel : PianoCantabile@wanadoo.fr
le site Piano Cantabile

L'association PIANO CANTABILE a pour but principal d’organiser, sur l’ensemble de l’année, des cours destinés à de jeunes pianistes très avancés, dans le cadre de leur formation professionnelle, qu’il s’agisse, de professeurs, de chambristes ou de concertistes.

Ces cours s’adressent à ceux qui ont terminé leur cursus d’études dans les conservatoires nationaux ou nationaux de région. Certains souhaitent se préparer aux concours d'entrée des conservatoires supérieurs de Paris ou de Lyon ou cherchent au contraire une solution alternative au cursus CNSM. D'autres veulent entrer dans les écoles de formation destinées aux futurs professeurs de conservatoires, ou étant déjà étudiants dans ces écoles souhaitent obtenir un complément de formation instrumentale. D'autres enfin, étant déjà sortis d’un CNSM ou d’une école de musique supérieure internationale, trouvent avec piano Cantabile les moyens de développer leur potentiel en vue de concerts ou de concours internationaux. Tous peuvent bénéficier de cours de haut niveau grâce à cette structure adaptée aux besoins de chacun, sans en être empêchés par le coût de leçons onéreuses.

Les fondateurs de cette association ont donc cherché les moyens de permettre à de jeunes talents d’accéder à cette formation supérieure originale, sans que la participation financière représente pour eux un barrage quelconque. Piano cantabile a aujourd'hui créé un partenariat non seulement avec le Conseil Régional mais aussi avec la ville d'Aubagne, le Conseil Général et, quand il en a besoin, avec le CEFEDEM-sud qui se trouve dans la même ville.

Depuis six ans, l'activité de Piano Cantabile s’est considérablement amplifiée, et c'est actuellement plus d'une trentaine d'étudiants qui bénéficient de ses cours. À des fins pédagogiques, ces jeunes pianistes sont enregistrés sur disque compact sur le grand piano de concert dont dispose l'association. Ils sont également présentés au public dans plusieurs récitals organisés chaque année dans la région.


Bernard d'Ascoli, pianiste et pédagogue international, et Eleanor Harris, pianiste britannique de haut niveau, assurent tout au long de l’année, des cours d'interprétation et de perfectionnement instrumental. Quelques grands solistes, de passage dans la région, sont également invités par Piano Cantabile à animer des classes de maître consacrées aux compositeurs dont ils sont les interprètes unanimement reconnus.

ce que je travaille en ce moment

La sonate "Waldstein" en Ut Majeur n°21 de Beethoven

Le premier mouvement

la suite

le 3e mouvement

faites pas attention, je vais travailler çà, maintenant, alors j'ai stocké çà, pour regarder de temps en temps.

Les "Variations Abegg" de Schumann en Fa Majeur.

Je regarde ça aussi de temps en temps, je viens de les reprendre en Avril avec Bernard, c'était pas trop mal, mais je voudrais les maintenir en forme et me calmer, parce que je trouve que je le joue un peu trop nerveusement...

j'ai déjà entendu plusieurs versions de ces oeuvres, mais j'aime bien regarder jouer les autres aussi.

le piano: oeuvres travaillées par moâ

Je ne vais pas citer ici mes pianistes et mes oeuvres préférés, je préfère vous faire partager les moments que je passe régulièrement depuis l'âge de 13 ans à observer, écouter, analyser, une partition ou pas à la main, les oeuvres que j'aime travailler, et celle que je voudrais découvrir. C'est ma façon à moi de continuer à apprendre et cela s'est avéré souvent très stimulant lorsque je me sentais découragée ou même d'humeur paresseuse.


Sonate n°3 de Prokofiev par Emil Gilels
Cette sonate, très difficile à jouer techniquement, alterne passages lyriques et folie rythmique dans une sorte de course en avant. J'avais joué cette oeuvre lors de mon 3e concours international (CMF) et avais été très surprise d'être prise en finale grâce à cette oeuvre, que je ne maîtrisais pas totalement. Une jeune pianiste était venue me féliciter, à la fin de mon passage. Cependant je n'ai pas osé la mettre au programme de ma médaille. Mon professeur m'en avait d'ailleurs dissuadée. Avec le recul je me dis que j'aurais peut-être dû essayer...

Prélude op.24 en Ré majeur de Serge Rachmaninov interprété par Dimitri Sgouros J'ai travaillé cette petite pièce avec Bernard & Elena, et j'ai progressé grâce à elle, à tous points de vue. Il ne faut penser qu'à conduire la mélodie le plus librement possible, en prenant son temps pour les ronces musicales qu'il a su tisser tout autour.

Horowitz Moscow - Schubert -Impromptu en si bémol majeur
Le premier concours que j'ai passé, je n'en menais pas large, mais ça a passé. Je le retravaille régulièrement, il est plaisant et apprécié du public. Une des plus belles oeuvres pour piano de Schubert, à mon sens, très "style", et parmi les plus accessibles.


Jeux d'eau Ravel Argerich
Tout le monde devait travailler cela pendant mes années marseillaises au Conservatoire...pour moi c'était assez angoissant, je n'étais pas à l'aise dans ces oeuvres "aquatiques", des doigts trop nerveux et pas assez de respiration, une pédale trop lourde, je le relis avec plaisir maintenant, sans le stress.


Vladimir Horowitz - Chopin - Ballade n°1 en Sol mineur
Magnifique ballade, qui m'a fait obtenir mon diplôme de fin d'études à marseille, j'ai encore l'enregistrement quelque part, le jury l'a entendue 80 fois, je crois, un truc de fou...je ne m'en suis jamais lassée, c'est tellement romantique et en même temps, une écriture très originale, presque improvisée...lorsque je suis entrée en médaille, un membre du jury est venu me voir, que je reconnaissais vaguement, et m'a dit qu'il se souvenait encore de moi ce jour-là...il faut dire que Mr Barbizet m'a énervée avant que je joue, et je l'en remercie encore aujourd'hui. Parce qu'à l'époque, j'étais tellement timide et complexée que je m'excusais presque de jouer...


Jorge Bolet - Chopin - Ballade N°4 en Fa mineur
merveilleux pianiste. le finale, c'est comme dans la pub: "je l'aurai, un jour, je l'aurai..." c'est pas gagné, c'est sûr...bon, ben, en attendant, va travailler, feignasse!


Richter - Chopin Etude Op 25 No 11 Rhalalaaa...le pied. je vais la retravailler avec Bernard en avril, gasp! mais c'est un bon baromètre pour voir où l'on en est.


"grosse Sonate" en Fa dièse mineur de Robert Schumann, par Vanessa Wagner
cela fait trois fois cette année que je reprends cette sonate, écoutez le 1er mouvement, c'est très beau...

Et voilà le finale, un de morceaux préférés...enjoy!
la Sonate n°27 en mi mineur de Ludwig Van Beethoven, 1815 (il la joue bien, hein?) elle est très belle, et commémore le mariage du comte Moritz von Lichnowsky avec une actrice, (en dépit des réticences de sa famille). Ce premier mouvement étant intitulé "combat entre la tête et le coeur" (mais il ne l'a pas écrit sur la partition).

Bernard d'Ascoli

Bernard est un pianiste Français né en 1958 à Aubagne. Il a commencé le Piano à 11 ans, a obtenu son bac à 15 ans, étudié avec Pierre Barbizet (grand pianiste Français et directeur du Conservatoire Régional de Marseille) en 74. Il a obtenu le 1er Prix du Concours International de Piano de Barcelone, un 3ème Prix au Concours Leeds en 81 et a été également lauréat du Concours Frédéric Chopin de Varsovie.

Il a mené une brillante carrière internationale, jouant avec les plus grands orchestres, en Australie, en Grande-Bretagne, en Hollande, en Allemagne, au Japon, en Espagne...Le Garlaban (en arrivant chez Bernard et Elena, on l'a en face tout le long du chemin du bec cornu, le rêve, un peu...

Il a ouvert une école de piano à Aubagne, aux pieds du Garlaban, où il dispense un enseignement destiné à de jeunes pianistes ayant obtenu une médaille d'or et désirant se perfectionner pour passer les concours d'entrée aux Conservatoires Supérieurs de Paris, Lyon ou Genève, ou les grands concours internationaux. Cette école, c'est "Piano Cantabile". Tout est fait dans cette école pour donner confiance, l'envie de réfléchir et d'analyser, pour développer le désir de faire de la musique du mieux possible, dans un esprit d'humilité et de respect de la partition.

Les élèves ont non seulement la possibilité de se produire régulièrement en concert avec l'association mais aussi de réaliser un enregistrement, pour se réécouter. Ils peuvent aussi travailler en binôme, ce qui est très enrichissant. Des masters class sont régulièrement organisées afin de permettre aux élèves de rencontrer et bénéficier des conseils de pianistes confirmés.

Les cours sont ouverts à d'autres publics cependant, pour un prix tout à fait abordable et une qualité d'enseignement y règne que j'ai rarement vue jusqu'à ce que je les rencontre, lui et Elena, sa compagne.

Bernard joue un répertoire assez large, mais son affinité avec la musique romantique et particulièrement celle de Chopin est une évidence. Ses albums des "Nocturnes", "Impromptus et Scherzos" de Chopin sont à écouter absolument. Certains critiques le comparent à la fois au jeu de Rubinstein et de Ax.

le lien pour écouter des extraits

autres liens: Chopin Schumann en 89 label Nimbus

J'ai trouvé leur Flyer à la FNAC de Marseille, un jour de déprime. Cela faisait des années que je travaillais mon piano avec acharnement, j'avais passé 4 fois le concours Musical de France, obtenu ma médaille d'or, tout en passant les prix d'Harmonie et de Contrepoint. J'avais essayé d'entrer au CEFEDEM pour obtenir un DE (diplôme d'état de prof d'instrument). Ayant échoué apparemment à cause de la partie instrumentale, j'avais le sentiment que je ne serais jamais une excellente pianiste. J'ai appelé à tout hasard, et suis tombée sur une Elena à l'écoute, dont la voix m'a redonné confiance. J'ai pris rendez-vous et j'y suis allée. Après avoir raconté ma petite histoire, je me suis mise au piano, et j'ai joué une partie du programme. Une Toccata de bach et la Grande Novelette de Schumann. Puis j'ai écouté attentivement ce qui m'a été dit.

Petit à petit j'ai pris conscience que les problèmes que j'avais n'étaient pas tellement dans mes doigts, mais ailleurs. Tendance à jouer trop vite, peur du silence, de la lenteur, peur de s'imposer, mauvaise position, stress dans les passages rapides, pédale lourde, etc...

Et puis je suis revenue toutes les semaines, travaillant les oeuvres, en essayant de plus y réfléchir, à toutes ces petites choses, faire moins attention à mes doigts, mais plus écouter le chant, les lignes internes, les contrechants, la résonance, laisser les silences parler, travailler à la table, c'est-à-dire sans forcément jouer, juste lire et écouter...cela a été long mais c'est venu progressivement et Bernard était plutôt satisfait de mon évolution.

J'ai aimé travailler le plan technique avec Elena, le travail d'analyse sur la partition, et les séances d'interprétation et d'enregistrement avec Bernard, qui n'a jamais semblé fatigué ou découragé, m'a toujours détendue et redonné confiance et courage, jamais avare de compliments et avec des critiques toujours justes, donnant à réfléchir et à creuser.

Le fait d'entendre Bernard travailler et de l'avoir vu en concert m'a également beaucoup apporté, car cela m'a toujours donné l'impression d' un mélange de sérénité absolue en même temps que de courage, de ténacité et de passion intense dans le discours musical.

Je crois, à leur contact, que je me suis enfin posée les bonnes questions, et parfois plus de questions du tout, microcosme et macrocosme, bonheur de jouer, à l'état pur... et beaucoup plus d'indulgence vis-à-vis de mes élèves aussi.

Noël 2004 (Aubagne)

J'ai étudié avec Bernard et Elena ces oeuvres:

"Ballades" n°3 et 4, études diverses de F.Chopin. "Variations Sérieuses" de F.Mendelssohn. "Carnaval" op 9, "Variations sur le nom d'Abegg" et "Grosse sonate n°1" de R.Schumann. Grande "Sonate en la mineur" de F.Schubert. "Préludes" de Rachmaninov. "Préludes" de Scriabine (op 11). "Partita n°1", "Suite Anglaise" n°1, "Concerto en Fa mineur" de J.S. Bach. "Préludes" et valse "la plus que lente" de Debussy. "Sonate en Si bémol" de Mozart. Sonate "les Adieux" , "Waldstein" et la sonate en Mi mineur de Beethoven. Les "Valses nobles et sentimentales" de Ravel. "Nocturne" n°5 de Fauré. 2 "Saudade do Brazil" de Milhaud. et "Au bord d'une source" extrait des "Années de pèlerinage" de Liszt. "Intermezzi" op117, 4 "Ballades" op 10, "Raphsodie n°2" de Brahms.

Aujourd'hui encore, lorsque je travaille mon répertoire et lorsque j'explore d'autres oeuvres, j'entends leurs voix me donner des conseils, je me souviens de tout ce qui m'a été dit, et pourtant j'ai pris peu de notes. Cela s'est gravé en moi, simplement. C'est la conception que j'avais de l'enseignement, et jamais plus je ne pourrai travailler avec autant de plaisir avec d'autres professeurs avec autant de confiance.

Voilà, j'avais envie de vous faire découvrir ce pianiste pour lequel j'ai le plus grand respect et la plus grande affection.